分析大師作品的背景·布景·燈光

來源：納金網 | 責任編輯：master、lin | 發布時間： 2017-09-27 15:55 | 瀏覽量：

本文帶領納金網的CG愛好者們來完整的分析大師作品的背景·布景·燈光方面的知識。一張優美的人像作品是最佳的用光、捕捉到人物最本色瞬間的集合。要拍攝出好的人像作品，要學習兩位大師，一位是用顏料和畫筆創作人像作品的雷諾阿，另一位則是使用鹵化銀膠卷的大師卡什。他們兩人的共同特點是具有敏銳的眼光，能夠捕捉到最好的布景方式、服裝和姿態，更重要的是他們能夠將這種能力運用得爐火純青。無論是在傳統鹵化銀膠卷占統治地位的時代，還是今天這個數碼相機風起云涌的時代，這種技術都一樣重要。這里有些照片能夠說明上述問題。
背景：無論是在畢業典禮還是在家庭聚會上，我們都看到過很多專業攝影師拍攝人像，你是否注意到他們都會熟練地使用一種帶有類似大理石紋理、色調柔和的背景布，這時候就需要一點想象力，但有一點：背景不能太過尋常，也不能太過引人注意。也就是說，背景只能用來增加特殊的情調或增強整個作品的色調氛圍，不能讓背景將觀眾的目光吸引走。舉例而言，在圖一這張人像習作中，就使用了單一色調的背景材料（但不是十分明亮的色彩），其中混有一些并不引人注意的色塊，能夠突出對人像的表現。有時也可以使用純白色背景，但有時很難使用得好。
布景：在人像攝影中，如何更好地布景比使用單純的背景布要難得多，過分直白的表現處理方式并無助于表達你所希望傳達的感覺和情緒，如果背景過于混亂也無助于強調被攝主體。如果你不能控制背景———如在公共區域拍攝，混亂的背景會十分引人注目，這時候只能通過使用遠攝鏡頭拍攝你的被攝對象以便利用其淺景深幫助消除這一問題。另外，如果使用背景布的話應使用中性色彩的幕布，這樣的話，當幕布位于焦距之外時可以獲得自然的色彩效果，而不是與被攝主體相比十分扎眼的色彩。舉例而言，圖二是一幅在小廚房中使用幕布拍攝的人像，墻上的窗戶射入明亮的陽光，成功地將其運用到拍攝之中并使之成為有機的組成元素是這張照片的成功之處。
用光：人像攝影的最基本要素就是光線。在常見的畢業典禮或家庭聚會照片中，通常都是使用不引人注意的窗戶中射入的環境光，有時也可能使用強光燈，但考慮到時間、成本和被攝者的等待時間，應該盡可能刪繁就簡。其關鍵是不要出現吸引人注意的陰影，為了做到這一點不妨使用一組閃光燈環繞被攝者布置并使用同步閃光觸發器。典型的布置方法是使用三只燈并設置于被攝者背后、側面和前方。舉例而言，圖三是一張富于動感的人像作品，被攝者頭發飄逸，背光可能采用特殊處理以獲得光暈效果，倘若你曾經注意過卡什的人像攝影作品，你可能還記得他拍攝的英國首相丘吉爾，光線是如何打在他的前額上的；他的手和背后的墻是如何表現出力量的；這些充分描繪出他那種思想者和實干家的地位。而他拍攝的《漢弗萊·伯蓋特》，被攝者只有一半的面孔可以看清，而另一半隱藏在陰影中，勾勒出了一位深陷于沖突之中、思考著做出決定性動作的男人。
對我們而言，無論是被攝對象還是拍攝出的作品都不會像雷諾阿或卡什那樣知名，不過我們仍然可以從他們那里“偷藝”，從他們的“囊中”學來一些小技巧以豐富我們的作品。再次建議您多讀一讀尤素夫·卡什的作品。